MI PAISAJE
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PROPÓSITO: A partir de esta secuencia nos proponemos experimentar con los colores puros y sus mezclas elaborando un producto visual que dé cuenta de la aplicación de saberes aprendidos acerca de diversos artistas impresionistas.
A CONTINUACIÓN LES COMPARTIMOS ALGUNAS OBRAS...
Noche estrellada, Vincent Van Gogh.
La Yola, Pierre Auguste Renoir.
👉 La fabricación industrial de tubos de colores, pinceles, lienzos, caballetes con
patas telescópicas y caja para portar pinturas facilita a los artistas
el salir de su estudio, cosa que antes no podían hacer. El transporte de todos los utensilios necesarios para
llevar a cabo la tarea de pintar se vuelve mucho más sencillo a finales del S. XIX, pudiendo salir al aire libre para hacerlo.
👉 Los artistas impresionistas (cómo los que acabamos de mostrar) se caracterizaron por su particular forma de pintar la naturaleza,
viendo la luz y la sombra que los objetos hacían.
👉 Captar la manera en que
la luz incide sobre el paisaje viendo cómo ésta ilumina de diferentes formas a
los objetos en distintos momentos del día era primordial para estos artistas, que buscaban plasmar en el cuadro la impresión del
momento.
👇
👀 Hoy te propongo observar con tu familia estas obras de diferentes autores impresionistas y ver cómo en sus paisajes (ya sean naturales o artificiales) buscan captar la impresión del momento; observar dónde ves que haya más luz o sombra en los objetos pintados y pensar qué es lo que sentís al mirarlas (calma, alegría, misterio, etc).
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